Dynamika v hudbě - to je jedna z hlavních výrazových prostředků. Nabízí klavírní dynamiky

Hudba - umělecká forma, která apeluje na naše smyslové oblasti pomocí zvuků. Jazykové zvuky má ve svém složení různých prvků, které odborná terminologie zvané „prostředek hudebního výrazu.“ Jeden z nejvýznamnějších a nejmocnějších vlivů prvků je reproduktor.

Jaká je dynamika

Toto slovo je zná všechny kurzu fyziky a je spojován s pojmy „masy“, „moci“, „energie“, „hnutí“. V hudbě, určuje totéž, ale ve vztahu ke zvuku. Dynamika hudby - to je síla zvuku, to může také být vyjádřeno pojmy „pomalý. - hlasitěji“

Hra je na stejné úrovni zvučnost nemůže být expresivní, rychle pneumatiky. Naopak, častá změna dynamiky dělá hudbu zajímavější, umožňující přenos širokou škálu emocí.

V případě, že hudba je navržen tak, aby vyjádřit radost, oslava, jásání, štěstí - reproduktor bude jasný a zvučný. Přenášet takové emoce jako smutek, něhu, plachost, pronikání světla se používá jemný, tichý reproduktor.

Způsoby dynamiky určovacích

Dynamika v hudbě - to je to, co určuje úroveň hlasitosti. Zápis pro toto, tam je docela dost reálných gradací ve zvuku mnohem více. Takže dynamické postavy by měly být považovány pouze za systém, směrem k vyhledávání, kde každý umělec ukazuje plně svou fantazii.

dynamika úrovně „nahlas“ termínem „forte“, „tichý“ - „piano“. Je všeobecně známo. "Ticho, ale ne příliš" - "mezzo piano"; „Nebuďte příliš nahlas“ - „mezzo forte“.

V případě, že dynamika hudby vyžaduje jít až na úroveň extrémů, používání nuance „Pianissimo“ - velmi tichý; nebo „fortissimo“ - velmi hlasité. Ve výjimečných případech se počet ikon „forte“ a „piano“ může být až pět!

Ale i se všemi možnostmi počet znaků k vyjádření objemu nepřekročí 12. Tato hodnota není moc, když si uvědomíte, že dobrý klavír může získat až 100 dynamických gradací!

Dynamickými pokyny také obsahují výrazy „crescendo“ (postupně se zvyšující objem) a naproti ve smyslu tohoto pojmu „diminuendo“.

Hudební reproduktor obsahuje řadu symbolů označujících potřebu proaktsentirovat jakéhokoli zvuku nebo harmonie:> ( „důraz“), sf nebo SFZ (ostré zaměření - „sforzando“), vysokofrekvenční nebo RFZ ( „rinfortsando“ - „posílení“) ,

Od cembala na klavír

Přežívající kopie cembala a klavichord nám umožňují představit, co dynamika hudby z období baroka. Klavírní mechanika dávní předchůdci nepovolil měnit hlasitost postupně. Pro náhlé změně dynamiky tam dalších klávesnic (manuály), které by mohly přidat ke zvuku díky podtextem oktávu zdvojení.

Speciální systém pák a foot-klávesnice varhany nám umožňuje dosáhnout rozmanitost hlasů a objemu zisku, ale stále tam je náhlá změna. Ve vztahu k barokní hudby K dispozici je i speciální termín „terasa-dynamics“, jak se změnou nastavení hlasitosti podobal římsy terasy.

S ohledem na dynamiku amplitudy, to bylo docela malý. Zvuk cembala, příjemné, stříbra a klid v blízkosti, bylo sotva slyšet na vzdálenost několika metrů. Zvuk klavichord byl tvrdší, s kovovým nádechem, ale trochu hlasité.

Tento nástroj byl hodně miloval I. S. Bahom pro jeho schopnost nechat slabým stupněm, ale stále měnit úroveň dynamiky, v závislosti na síle dotykem prstů ke klíčům. Díky tomu bylo možné dát frázi určitý bouli.

Tento vynález v časném klavíru 18. století s jeho kladivem systému revoluci tím, že rozšíří příležitosti klávesnice. Dynamika hudby hraje na moderním klavíru, má velké množství přechodů zvuku a co je nejdůležitější, dostupnost postupného přechodu od jednoho do jiného odstínu.

Dynamika velký a podrobný

Hlavními dynamika obvykle vyjadřuje symboly uvedené v tabulce. Je jich málo, jsou jasné a definované.

Nicméně, „vnitřek“ každé z těchto nuancí může být masová jemnější odstupňování zvuku. Pro ně nebyla vynalezena speciální znaky, ale tyto hodnoty existují ve skutečném zvuku a oni nás touží naslouchat hry talentovaný umělec.

Tento malý reproduktor s názvem detailní. Tradice jeho použití sahá do barokní hudby (myslet na možnost klavichord).

Dynamika v hudbě - je jedním z Touchstones z mistrovství. Že osvojení jemných nuancí, světla, drobné změny v její hře je k dispozici talentovaný profesionál.

Nicméně, to je méně obtížné je rovnoměrně rozdělit zisk nebo ztrátu zvučnost, když je „protáhl“ na velké části hudebního textu.

relativita dynamika

Na závěr je třeba poznamenat, že dynamika hudby - je to velmi relativní pojem, as, opravdu, a všechno ostatní v našem životě. Každý hudební styl a dokonce i každý skladatel má svůj dynamický rozsah, stejně jako funkce v nuance aplikace.

To, co zní dobře v hudbě Prokofjeva, absolutně nepoužitelné při plnění Scarlattiho sonát. Klavír nuance Chopin a Beethoven budou znít úplně jinak.

To se vztahuje i na stupni zdůraznění, trvání zachování stejné dynamiky úrovně, jeho změně režimu, a tak dále.

Zvládnout tento nástroj hudební výraz na dobré odborné úrovni, je třeba v první řadě, ke studiu velkých mistrů hry, poslouchat, analyzovat, přemýšlet a vyvodit závěry.