Gustav Klimt: Painting, tvořivosti, biografie. Co dělá obrazy Gustava Klimta?

Jedním z nejznámějších malířů minulosti, je Gustav Klimt, jehož obrazy jsou velmi žádané dnes. Bohužel, jeho práce není tolik, a všichni už dávno našly své místo v nejlepších sbírek na světě. Ale když se stane zázrak a dát do dražby své obrazy, jejich cena báječný.

Životopis Gustava Klimta: počáteční bod

Muž, jehož jméno zná každý dnes, intelektuálové, se narodil nedaleko rakouského hlavního města, ve městě Baumgarten. Gustav, který se narodil 14.července 1862, byl druhé dítě pod účtem. Jeho otec byl malíř, rytec a zlatník, takže všechny jeho mnoho dětí dal první naučená dovednost. Rodina žila v bídě, ale ve věku čtrnácti mladých talentů vstupuje do umělecké a odborné školy. Tam Gustav Klimt, jehož obrazy jsou pozoruhodné všechny, bez výjimky, studoval s takovými světly jako Ferdinand Laufberger a Julius Victor Berger. Po několika letech na stejné instituci a vstoupil umělcova mladšího bratra - Ernest. Spolu oni psali portréty ušlechtilých občanů obrazů a prodával šest zlatých. To byl jejich první nezávislé zisk.

První kroky v tomto oboru

V roce 1879, umělec Gustav Klimt, jeho bratr a Franz von Matsch zdobí nádvoří vídeňské Muzeum dějin umění, a pak se dostat jejich první velkou objednávku. S malovanými stropy paláce Stureny ( «Čtyři alegorie") a koupání v Karlových Varech stavy jedinečný styl, který bude obsahovat obrazy Gustava Klimta z děl jiných malířů. Z tohoto důvodu, trojice umělců přestane pracovat společně, a jsou zaslány ke každému jeho vlastní cestu životem.

Najít svůj vlastní styl

Interpret Klimt téměř okamžitě získal uznání náročné veřejnosti. Rukou Emperor Frantsa Iosifa, dostává Zlatý kříž za zásluhy o umění po dokončení práce v Burgtheater. Proto velitel cestuje do Starého světa, během níž navštíví do Mnichova a Benátkami. Tato cesta mu dal spoustu dojmů a inspirace pro další práci.

Pokud jste dokončili malování velkým schodištěm Metropolitan Museum of Art History, Gustav se odchyluje od akademických kreslení způsoby. Jeho zvláštní styl výkonu již našla svůj konečný tvar. V následujících letech, umělec Gustav Klimt, jehož obrazy mají sen kdykoliv sběratel, se stává členem „Svazu výtvarných umění.“ Ale on čelí těžké ztráty v roce 1892: za prvé, jeho otec zemřel, a pak bratr Ernst. V roce 1894 Klimt, spolu s dlouholetým partnerem Francie Match zdobí na univerzitě ve Vídni před Gustav pracoval na chodbách maďarského Esterhazy hradu.

Uznání za jeho života

Práce na vnitřku objektu, zejména provádění alegorických obrazů, tři fakulty „filozofie“, „Právní věda“ a „medicína“ podnítilo umělce kreslit obrazy. Založil ve Vídni „secese“ a stane se jejím prezidentem, napsal jeho první krajiny a těší expresionismus. Obrazy Gustava Klimta, že období vyznačuje lásky mozaiky, zobrazující okrasných forem. To je charakteristický rys velitele i do budoucna.

Gustav Klimt, jehož obrazy byly oceněny zlatou medaili na světové výstavě v Paříži (malování „filozofie“), Beethoven vytváří malby. Byla to jeho práce provedené v roce 1902, živě diskutovali veřejností, obdivovala Rodin. Master cestuje do Itálie, to je prohlašoval, poslouchat ji. V roce 1908 umělec uspořádala svou vlastní show, kde představil šestnáct obrazů. Dva z nich byli okamžitě získal autoritativních institucí - Galerie moderního umění v Římě a rakouské Národní galerie.

V Paříži, Klimta, který navštívil v roce 1909 se seznámil s pracemi Toulouse Lautreca, Van Gogha, Gauguina, Matisse, Munch, Bonnarta. O rok později se zúčastnil devátého Benátském bienále, jeho obraz „Smrt a život“, který byl vysoce ocenili na Světové výstavě 1911 v Římě. Poté, co umělec opět vydává na cestu po Evropě.

V posledních letech života velkého malíře

Navzdory lásce veřejnosti dílo Gustava Klimta kritizována Expressionists. Po matčině smrti v roce 1915, umělec vybere stále tmavé barevné palety. Dále se podílela na nejprestižnějších veletrhů na světě, se stává čestným členem Akademie výtvarných umění v Mnichově a ve Vídni, napsal mistrovské obrazy. Umělec umírá na infarkt 6. února 1918, takže velký počet nedokončených prací. Po něm opustit tento život a dalších velkých umělců té doby.

„Polibek“ Gustava Klimta - nejznámější obraz umělce

Tato práce je považován za jeden z nejlepších mezi mistry dědictví. Byla založena v roce 1907 a ihned po prezentaci byla koupena vládou Rakouska-Uherska. Emocionální, oslňující „Polibek“ Gustava Klimta uznáván jako nejvýraznější způsob malby v dějinách dvacátého století. Co je zvláštního na tom?

Na plátně Existují různé typy modelů: rozptyl barevných květin, rozptyl kadeře, šachovnicovým motivem černé, bílé a zelené boxy, pásky, arabesky, kroucení spirály. Abstrakce fragmentů naturalisticky interpretovány čísly, náladové ozdoby vypadá luxusně na zlatém pozadí. Pár, který je zobrazen ve středu, objal a sloučeny ve vášnivém polibku. Mozaikové oblečení milenci jen zlepšit účinek vášní záře vytvořené Průvodcem s ozdobným detailem a hluboký rozdíl od naturalistické prvky. Velmi realisticky malované dívčiny obličej, ruce a nohy. Ale části těla jsou obklopeny, a na některých místech zcela pokryt, letadla s abstraktními motivy, které odpovídají barvy a textury na podkladové tkaniny.

Obraz je umělcova oblíbený formát - čtverec. Gustav ignoruje horizont a hloubku ostrosti, se přesune do pozadí a realitou aktuálního času. Tak, pusa milenec chlapců a dívek získá univerzální měřítko.

Symbolika „Kiss“

Gustav Klimt, jehož obrazy mají vždy význam a „Polibek“ používá symboliku. Takže, na první pohled, obdélník nakreslen na oblečení muži mají jen ozdobný hodnotu. Ale tento falické symboly, které reprezentují princip mužský. Splynou s ženský, šifrována v motivu na oblečení žen. To spirály, kruhy a ovály, které lze považovat za umělecké projevy ženských genitálií. Tento odbor je harmonické a energetické plemena života a pokračuje v ní.

Malování „Polibek“ - dost neobvyklé a šokující. Stejně jako u všech předchozích prací, měl své příznivce a zuřivé odpůrce. Ale přesto je to představuje nejvyšší bod takzvaného zlatého věku umělce. Film se stal symbolem vídeňské secese, uchvácen zlaté záře, pritushennym erotika (protože otevřené oči objevily jen ruce, nohy a obličeje postav), zdánlivý cudnost.

Cherchez la femme, nebo hledat pro ženu

Oblíbeným motivem Gustava Klimta byly ženy a jejich těla. Miloval malovat výjevy z mytologie, biblické postavy, olympijské bohyně, nymfy a obyčejné dívky, kteří se stali éterická. Obklopen zlatým světlem (mnoho prací génia měl právě takový nádherný pozadí), se zdálo, že ideál krásy, krásná a svůdná zároveň. Jako skutečný umělec Zbožňoval něžného pohlaví, jeho božský hrůza, smyslnost, mystiku a ženskost.

Na svých pláten maloval nahé ženy, a teprve pak se oblékl do svých těl pohádkové drahé oblečení. Záhadné blikající drahokamy, tekoucí vlasy, zářící pleť a hedvábně nejjemnější Gossamer šaty vytvořil pokušení, pokrývající nahé tělo.

Fatální dáma genius

Přelom století umělec vstřebává všechny protichůdné názory éry. Hledal ideálu a moderní ženu, a on vylíčil ve svých obrazech. Maloval nejen skuteční lidé, které, například, byl Sonja Knips, jehož portrét současně vyjadřuje lehkost, nevinnost, úzkost a snění. Každý obraz Gustav lady - skála. V „Love“ hrdinka tvář ztuhla ve sladké extázi, ale v pozadí rýsující se stín na. Koneckonců, chlapci a dívky se očekává, že poté stáří a smrt. Pozoruhodným příkladem takových krás jsou následující obrázky: „Mermaid“, „Zlatá rybka“, obě verze „Judith“, „Voda Snake“. Plná hluboké filozofie a práce „Tři období života ženy“, což ukazuje malou holčičku, žena v nejlepších letech života a krásy, stejně jako stará žena.

Zajímavé na tom je, že pán nebyl ženatý, i když měl četné romány. Možná nenašel svůj ideál ...