Kino Indie: historie vzniku a vývoje

Dokonce i když jste nikdy neviděl indické filmy, slovo „Bollywood“ okamžitě vyvolává představu nádherné, světlých a barevných filmů natočených v exotických lokalitách, kde jsou všechny výrazového tance a zpěvu. Ale jaká je historie vzniku a vývoje indického kina? A průmysl roste, aby se stal jedním z nejmocnějších a finančně ziskový v průmyslu v zemi?

úvod

Mnozí odborníci neshodnou na přesné definici pojmu „Bollywood“. Přesto, že podobnost z hlediska zní: „Bollywood“ - je silný filmový průmysl v Bombaji, kde se film především v hindštině, s úchvatné taneční scéně s písní. Nepokrývá celý filmový průmysl v Indii, pouze 20% z celkové filmové produkce země. Bollywood - to není žánr filmu, je to odvětví s různými směry.

Historie indické kinematografie sahá až do devatenáctého století. V roce 1896, první filmy byly natočeny a uvedeny v bratři Lumière v Mumbai (Bombay).

Je důležité si uvědomit, že když Harishchandra Sakharam známý jako „ještě fotografie“ objednal fotoaparát z Anglie, který natočil film „vítězi“ v zavěšených zahradách Bombaji. Byl to jednoduchý záznam boj, který brzy ukázal v roce 1899 a začal být považován za první „pohyblivé“ filmy v indickém filmovém průmyslu.

Kino Indie: Historie

Otec indické kinematografie je považován Dadasaheda Falke, který propuštěn jako první na světě celovečerní film, „Raja Harischandra“ v roce 1913. Toto je první indický filmový ukázáno v Londýně v roce 1914. Tichý obraz byl uprchlý obchodní úspěch.

Dadasahed byl nejen výrobce, ale i režisér, scenárista, kameraman, střihač, a dokonce i make-up artist. V období od roku 1913 do roku 1918 vykonával dohled a kontrolu nad natáčení 23 filmů.

Zpočátku nenastal rozvoj indické kinematografie tak rychle jako v Hollywoodu. Nové filmové produkční společnosti se začaly objevovat v roce 1920. Obrazy založené na mytologických a historických faktů s epizodami z Mahábháraty a Ramayana, začaly dominovat v 20. letech. Ale indičtí diváci více než vítán bojovníky.

Konec „němé éry“

První indický zvukový film „Alam Ara“ byl promítán v Bombaji v roce 1931. Hudební režie při natáčení tohoto obrázku je Hirose Shah podařilo zaznamenat první skladbu „De De Khuda“ BM Khan. Kino Indie „vstoupila“ do nové éry.

Za to, že některé filmové společnosti se snaží zvýšit indickou filmovou produkci. 328 obrazy byly odstraněny v roce 1931. To je třikrát více než v roce 1927 - 107 Prime. Během této doby se také zvýšil počet kin a sálů.

Od roku 1930 do roku 1940, na jevišti, existuje mnoho významných osobností z indické kinematografie: Debaki Bose, Chetan Anand, Bashan, Nitin Bose a další.

regionálních filmy

Během tohoto období, nebyly jen populární hindské filmy. Regionální filmový průmysl měl také vlastní značku. První bengálské film „Nal Damyanti“ s italskými herci v hlavních rolích diváci viděli v roce 1917. Obraz byl prasklo Dzhayotish Sarkar.

V roce 1919 byl uveden němý jihoindická hraný film s názvem „kechak vadham“.

Ve filmu „Kaliya Mardan“ Dcera Dadasaheda Falke byl prvním dítětem „hvězd“, které hrály roli Krišnově dítěte v roce 1919.

Zvukový film v bengálské „Jamai Shashti“ byl uveden v roce 1931 (vyrobené „Madan divadla“).

Na rozdíl od bengálský a jižních indických jazyků, regionální filmy byly také v jiných jazycích: Urijština, pandžábský, Marathi, Assamese a další. "Aethedzha Raja" byla první Marathi film natočený v roce 1932. Tento snímek byl pořízen v hindštině a přilákat více lidí k zobrazení.

Zrod „nové éry“

Historie kina v Indii prakticky vyvinut během druhé světové války. Zrod moderní indický filmový průmysl se konalo v roce 1947. Toto období bylo poznamenáno významných a mimořádných transformace v natáčení filmů. Slavní filmaři Satyat Ray a Bimal Roy také obrazy, které byly zaměřeny na problematiku přežití a každodenní utrpení lidí nižší třídy.

Historické a mytologické předměty ustoupily do pozadí a sociální filmy přišli dominovat průmyslu. Byly založeny na témata, jako je prostituce, mnohoženství a jiných nezákonných činů, které byly předloženy v Indii. Kino je zobrazen a odsoudil takové činy.

V roce 1960 ředitelé ritvik Çatak, Mrinal Sen a další se zaměřují na skutečné problémy obyčejného člověka. Několik známých filmů byly natočeny v následujících tématech, která umožnila „vyříznout zvláštní výklenek“ v indickém filmovém průmyslu.

Střed dvacátého století je považován za „zlatý věk“ v historii indického kina. To bylo v této době začaly růst popularity herců: Guru Dutt, Radzh Kapur, Dilip Kumar, Meena Kumari, Madhubala, Nargis, Nutan, Dev Anand, Waheeda Rehman a další.

Bollywood - průkopník „masala“ film

V 1970 filmu „masala“ se objeví v Bollywoodu. Publikum byl fascinován a uchvácen aurou herců, jako je Rajesh Khanna, Darmendra, Sandzhiv Kumar, Hema Malini. Předpokládá se, že zakladatel vytvoření masala filmů byl slavný a úspěšný režisér, Manmohan Desai. On často argumentoval, že opravdu chce, aby lidé zapomenout na své trápení, a šel do světa snů, kde není nouze.

„Shola“ - inovativní film režírovaný Ramesh Sippy nejen získal mezinárodní uznání, ale také Amitabh Bachchan ‚superstar‘.

Několik režisérek (Meera Nair, Aparna Sen) prokázali svůj talent v roce 1980. Jak bychom mohli zapomenout na mimořádnou a perfektní kinotvortse Rekha, který vzlétl úžasný film, „Umrao Jaan“ v roce 1981?

V roce 1990 se stala populární tyto subjekty: Shah Rukh Khan, Salman Khan, Madhuri Dixit, Aamir Khan, Chawla, Chiranjeevi a další. Tito odborníci hledají nové způsoby, které byly vyvinuty další kino Indie. Historie se nesmí zapomenout v roce 2008, která se stala mezníkem pro Bollywood - Rahman získal Oscara dvě ocenění za nejlepší soundtrack k filmu „Milionář z chatrče.“

nacionalismus

Pokračující znalost indického kina, je třeba poznamenat, že existují čtyři hlavní aspekty, které pomáhají ve více přítomný vztah „Indie - kina“: nacionalismus, cenzura a hudební žánry. Vezměme si tyto témata podrobněji.

V raném stádiu vývoje průmyslu mnoho z velkých postav Bollywood výběru byl vyroben pro použití hindštiny jako major v indických filmech. Proč? Opravdu, v Indii mluví stovky jazyků a Hindština je vůbec nejčastější z nich. Stal se „hlavní“, jak hindština - nákupní dialektu, který znal velkou část populace.

Dalším charakteristickým rysem jednoho národa v indickém Bollywoodu filmové hudby je eklektický. Od samého počátku, melodie vytvořené pro filmy, včetně různých stylů země.

Třetí charakteristika - za „svět“ filmů v Indii, což může oženit muslimy s hinduisty a křesťany, a lidé z různých společenských vrstev, aby se dosáhlo velkého úspěchu v životě. Je důležité říci, že mnohé ze zakladatelů indických filmů, bylo konstatováno, že základní indický filmový průmysl se stal klíčem k budoucí svobodu v zemi od Britů.

cenzura

Když je kino Indie byla stále pod britskou vedením, to je nemožné říci o zařazení určitých témat ve filmech. Ale poté, co země získala nezávislost na Británii, cenzura přišel hrát rozhodující roli ve stylu filmů.

Vylíčit sex bylo přísně zakázáno a jakékoliv neslýchané fyzický kontakt (i líbání). To znamená, že „řeč těla“ charakteru kompletně vyměnit ty věci, které se staly normou. Povoleno jen lehký dotyk ramena mezi dvěma romantických hrdinů a zadržení osob blízkých k sobě bez dotyku. Tento dialog také odráží kompenzaci ztrát sexuality. Diváci stačí si zvyknout na jejich chápání.

Žánry

Historie indické kinematografie (zajímavá fakta o něm jsou uvedeny níže) ukazuje, že cenzura také přispěl k vytvoření několika žánrů jedinečné pro Bollywood. Po mnoho let, když byla válka mezi Indií a Pákistánem, ve filmech bylo zakázáno jej zmínit. Nepřátelé nemohou být nazýván jejich jmény.

Obrovský vliv na filmovém průmyslu pomáhat vládě v zemi: to je věřil, že veřejnost je třeba prokázat pouze to, že bude mít vliv na její politickou a sociální výhled. Kromě toho, dokonce i zákony přijaty, který tvrdil, že zobrazovací charakter postav ve filmech by měly být použity pouze na klasickou hudbu severní Indie.

Nepřátelství mezi vládou a filmového průmyslu pokračoval až do roku 1998, před přijetím vyhlášky o nezávislého vývoje průmyslu.

hudba

Hudba - to je to, co mnozí diváci volal Charakteristickým znakem bollywoodských filmů. A to je jistě pravda! Hudební režie (jak je uvedeno v indických filmových skladatelů), aby skutečně přemýšlet o nutnosti písní ve filmech, ne jako schvaluje zásadu, že s nimi zacházet jako jednoduchý a nesporné pravidlo.

Music - stejná část filmu, stejně jako kostýmy. Důležité je, že prostředky podle tvůrců nesnaží propagovat své výtvory. Jejich cílem je vyvinout uměleckou prezentaci příběhu publika.

Home pravda: herci ve filmu nezpívají, a stejný umělci zpívají hlas několika postav. Nicméně, Indie je považována za double radost se podívat a poslechnout si nejlepší herec oblíbeného zpěváka.

Nejtěžší pro tvůrce filmu byl natočen hudební scénu. Každý ředitel se snaží různými způsoby natáčet písničky z filmu. To se stalo tak populární, že i dnes 80% všech indických filmů jsou natáčeny na „přehrávání a hudební produkce.“

Zajímavosti z historie indického kina

Filmový průmysl v Indii - jedinečný průmysl. Proto, tam jsou některé zvláštní aspekty nás. Podívejme se na nich:

1. Plán Premier. Mnoho populárních filmů zobrazené na určitých kritérií. Například velké trháky „povolený“ pouze při velké slavnosti na počest konce ramadánu, a během off-sezony kriketu kině jako „vymřít.“

2. „Je to všechno přijde do rodiny.“ Kino Indie pro své historii dosáhla hlavního cíle - dát rodinu na první místo v životě každého člověka. Filmový průmysl Západu, že „chlubit“ nemůže.

3. Indian "Oscar". Bollywood má svou vlastní verzi ocenění - to Filmfar Evords, který nemá žádnou souvislost s vkusu publika. A co je důležitější - na slavnostním předávání ceny za „nejlepší hra“.

4. „paralelní kino“. Mnoho fanoušků indických filmů ani nejsou vědomi, že Indie má nejen odstranit obraz zpěvu a tance. Někteří filmaři, známý jako „paralelní tvůrců“, zabývající se natáčení „vážné kina.“ Například, v roce 1998 přišel film „Dil Se“, kde hlavní hrdina hovoří o složitou politickou situaci ve světě.

závěr

Kino Indie (fotky s nejlepšími scénami výše jsou zobrazeny) se stal nedílnou součástí našeho každodenního života, ať už je to film nebo regionální obraz Bollywood. To hraje důležitou roli v naší společnosti. Navzdory skutečnosti, že „zábava“ je klíčovým slovem indické kinematografie, příběh má blahodárné účinky na mysli a vědomí publika.

V historii indických filmů postupoval ze zlepšených kamer do editačních technik. Technologický pokrok rozšířili kreativitu tvůrců. Nicméně, pokrok nebyl schopen překonat kulturní hodnoty Indii. A to je v pořádku!