Poslední soud od Michelangela: popis obrázku, foto

Freska „Poslední soud“ Mikelandzhelo Buonarroti - jedno z největších děl všech dob. Ona i dnes zdobí oltářní stěnu Sixtinské kaple. Michelangelo vytvořil „Poslední soud“ - popis a vyobrazení nejen náboženských témat, ale katastrofu univerzální měřítku. Pro jeho výklad Písma a umělec byl oceněn zároveň odsuzujeme a to jak v životě i v příštích několika staletí.

Sixtinská kaple

Michelangelo Buonarroti (1475-1564) žil dost dlouho, dokonce moderními standardy. Během této doby, on vytvořil mnoho vynikajících děl. Veliký sochař a umělec pracoval v Sixtinské kapli dvakrát. Poprvé od roku 1508 do roku 1512 působil na obrazech stropu pověřil papež Julius II. Michelangelo maloval biblické příběhy o stvoření k potopě, sady zdobení kapli, jsou některé z nejslavnějších děl autora.

Při příštím pánem sem přišel mnohem později. „Poslední soud“ Michelangelo vytvořil od roku 1534 do roku 1541, kdy byl už starý muž. Karina se odráží nejen tradiční chápání pozemku, jako autor přezkoumání muže s jeho obavy a naděje a jeho plné podřízenosti osudu.

Objednal jsem si freska mistra zpočátku Pope Clement VII, který zemřel v průběhu přípravných prací na malování. On byl nahrazený Paulem III, stejně jako jeho předchůdce, přál zvěčnit své jméno do historie s pomocí velkého díla vytvořil Michelangelo. Musím říci, že to je docela možné. Sixtinská kaple je nyní považován za nejlepší úložiště renesančních děl, a spolu se jménem Michelangelo ve svých pokojích často zdravá a jmény svých zákazníků.

Ustoupit od kánonu

Napsal Michelangelo Buonarroti „Poslední soud“ - popis biblického konečné lidské historie se velmi liší od obvyklých středověkých obrazových snímků. Kristus je líčen v době dělení lidí na spravedlivého i svévolníka. On je jako ne zcela odpouští bohu, ale neúprosně punisher hrozné mocný Zeus. Ztělesňuje není naděje a spása, ale zákon a odplata. Jedná se o jediný statický obrázek, který je střed obrazu. Zbývající znaky zobrazené vytvoření oběhu. Iluze pohybu dochází vždy, když se podíváte pozorněji do středu fresky.

Nicméně hlavním bodem v práci velkého mistra byl nahý všechny údaje, včetně Ježíše. Hlavní soudce, andělé, svatí a hříšníci - všichni byli popsáni nahý, dobře dotoval dohledat těla. Přes komplikované pozic Michelangelo dosahuje mimořádné expresivní malby. A tyto dva body, nahá těla a reprezentace posledního soudu ve formě katastrofy způsobily největší kritiku od jeho současníků a mistrů v následujících obdobích.

Michelangelova „Posledního soudu“: popis obrázku

Kompozičně, obraz je rozdělena do několika částí. Ve středu je postava Ježíše Krista. Jeho paže zdviženou v gestu trestání, ohrožující obličeje se obrátil směrem k hříšníkům. V blízkosti Krista Panny Marie, odvrátila v hrůze. Madonna nemůže zasahovat u soudu, ale také odmítnout bezpodmínečné lásky pro celé lidstvo, příliš, je schopen.

Ústředními postavami jsou obklopeny dvěma řadami těl. V prvním, proximální, uspořádané proroky a apoštoly. Druhý kruh vytvořený orgány zlý, a spadají do hlubokých táhne vlastnil peklo a stoupá jen.

V dolní části fresky namaloval sedm andělů hlásání příchodu posledního dne. Pod nimi otevřít hroby mrtvá těla jsou opět Charon hnát pádlo hříšníky z jejich lodě v pekelné propasti.

první okruh

Mezi svatými okolních Krista, mnoho kusů jsou dobře známy. Zde existují apoštolé k nástroji mučení ve svých rukou. Svatí mučedníci jsou zobrazeny s předměty, které vedly k jejich utrpení a smrti. Toto sdělení. Sebastian se šipkami komunikace. Lawrence drží rošt, na kterém je spálený komunikaci. Bartoloměje s nožem. Někteří vědci vidí zkreslený tvář v stažena kůže, která je držitelem mučedník v druhé straně, autoportrétu Michelangela.

Nicméně, mnoho z čísel v tomto okruhu zůstane nepovšimnutý kvůli nedostatku specifických detailů, které by pomohly identifikovat je.

Druhý okruh

„Poslední soud“ Michelangelo - obraz, produkovat poměrně silný a ještě bolestnější dojem. Není zde místo pro oslavy a jásot radosti spravedlivého, v blízkosti Krista, potopení v oběhu těles, kde dokonce jít do ráje zdát jako opařený a strach. Hříšníci, apelující na spravedlnosti, andělé svrženy kříž a sloupce (symboly mučednictví a přechodné moci) v horní části fresky, spravedlivého, stoupající na obloze - je obtížné odlišit od sebe navzájem, cyklus může smést všechno. Pouze Kristus je základem a jádrem, umět řídit.

Michelangelo namaloval fresku v první řadě lidí s jejich vášní, práce, obav a nadějí. V některých obrázcích, jsou dobře známy současných mistrů. Zde je možné vidět Pope Paul III a Clement VII, Ceremonie Biagio da Cesena (je zobrazen jako král sprchou Minos s oslí uši) a jeden z nejhorlivější odpůrci Pietro Aretin vzoru.

útoky

Diskuse vybuchla kolem fresek bezprostředně po jejím skončení. Podle některých to byl skvělý mistrovské dílo. Jejich oponenti říkají, že mistr zcela nevhodně zpracované obrazy svatých mužů a Ježíš sám, psaní je nahý, znesvětili kaple freska. Michelangelo se dokonce pokusil obvinit z kacířství.

Nový papež Pavel IV patřil k práci soupeři. On původně zamýšlel kompletně zbourat zdi oltáře fresku, ale později si to rozmyslel. Žádal psát oblečení a závěsy, které by zakrýt nahotu znaky v obraze, a to bylo děláno. Později bude takové označení mít ještě několikrát. V průběhu těchto úprav je freska utrpěl, pokud jde o vizuální integrity. V procesu obnovy v minulém století, bylo rozhodnuto smýt všechny pozdější skici a ponechat záznam o XVI století, aby odrážel ducha a rozporuplné éry.

„Poslední soud“ Michelangelem, a teď hluboce zapůsobí na všechny návštěvníky na Sixtinské kapli. Zaujímá významné místo v náboženské a v uměleckém světě. Přes četné pokusy o změny, odstranění nebo „povýšit“ mistrovské dílo stále vyjadřuje sílu myšlení Velikogo Mikelandzhelo. „Poslední soud“, fotografii, která má mnoho uměleckých prostředků, je považován za jeden ze symbolů renesance.