Slavný ruský herečka Komissarzhevskaya Vera Fodorovna: biografie, osobní život, divadelní role

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna - vynikající ruský herečka ve věku 19-20, jehož práce má významný vliv na rozvoj divadelní umění. Její život byl krátký, ale velmi intenzivní a jasné. Studie z jejích jevů předmětem mnoha knih, článků a disertací. Tam Komissarzhevskaya divadlo (St. Petersburg), ona inspirovala básníky psát básně o jejím životě natočen. To zůstane významná část ruského umění, a to i po více než 100 let po vysazení.

Rodiče a raná léta

Komissarzhevskaya Vera Fjodorovna se narodil 8. listopadu 1864 v Petrohradě. Její matka - Maria Nikolaevna, dcera velitele na Preobraženského pluku, a jeho otec - známý operní pěvec v St. Petersburg Mariinského divadla. Studoval v Itálii, pak se vrátil do Ruska. Rodiče Vera byli oddáni v tajnosti, to byl velký příběh ve městě. Postupem času, otec Maria Nikolaevna ji přijal. Pár se narodila téměř po sobě tři dcery. Víra a sestry vyrůstal v uměleckém prostředí v domě tam byla spousta herců, výtvarníků, hudebníků. Otec byl přítel Musorgského. Víra je často zapojeny do domácích výstav a koncertů. Měla dobrý hlas, a jeho otec doufal, že by se stala zpěvačkou. Vera prošel několika školách, ale návykové v přírodě, nedovolil jí pilně studovat. Na konci, otec ji vzal ke studiu doma.

To vše se změnilo, když jeho otec zemřel Marya Nikolaevna získala dědictví koupil panství poblíž Wilno a dal svou nejstarší dceru studovat na prestižní Vera Institutu pro Noble dívek. Její manžel zůstal v St. Petersburg, pokračoval zpívat a neváhal začít nový románek. Marya Nikolaevna vzal vinu za rozvod na sebe a na náhradu nákladů řízení, prodal statek. Zbytek jejího života vedla velmi bídný život. Vera matka byl přesvědčen, že hlavním účelem ženy - manžela a děti. Takže když její manželství rozpadla, ona byla rozbita na celý život.

povolání

Komissarzhevskaya Vera Fjodorovna byla vždy v blízkosti svého otce, s ním byli spřízněné duše, ale když rodiče se rozvedli, když zůstala s matkou, protože otce rychle se znovu oženil. Za účelem podpory své matky a sestry, Vera měla vdát, a ona přijala návrh Count Vladimir Muraviev. Ale to bylo okamžitě jasné, že manželství selže. Mravenci rád pít, mohlo by v přehřátém stavu zvednout ruku ke své ženě. A poté jej zcela aférku s její mladší sestrou Faith - Hope. Tento dvojí zrada ohromil ctižádostivá herečka. Ona a její matka, vzal vinu za rozvod je u konce, a dokonce se dostali do psychiatrické léčebny. Je to utrpení vedlo k tomu, že se otevřela s velkou silou talent dramatická herečka. Lékaři důrazně doporučujeme ji najít nějakou věc odvést myšlenky. A začala brát hodiny herectví od aktér Alexandrinského Vladimir Davydov. Viděl v něm velký talent a doporučuje se zapsat do dramatické školy. Ale život se rozhodl jinak.

začínající na silnici

V roce 1890, Faith otec rozloučil se svou druhou ženou a jeho dcera nastěhovala s ním. se zabývá hodně kytary víra pomáhá svému otci se studenty. Poté, co žák podle názvu Stanislavského požádal ji, aby mu pomohl ve hře na lovecký zámeček, kde se herečka byl nemocný. Takže Komissarzhevskaya Vera Fedorovna nejprve nastavit nohu na jevišti skutečné divadlo. V té době, lékaři zjistili, že má chronické nemoci hrdla, to byla poslední kapka pro její rozhodnutí stát se herečkou. Hraje roli Betsy ve hře „Plody osvěty“ v „Society umění a literatury“ na škole, kde působil FP Komissarzhevsky. Sezóna práce v divadle v režii Stanislavského byla dobrá škola a test pro ctižádostivá herečka. Brzy, dále jen „Společnost“ přestal inscenovat představení z důvodu finančních potíží. Ale Komissarzhevskaya našla jeho cestu. Všimla si, že výkon P. Kisielewski - herce, známého svého otce. Pozval ji hrát roli v Kuskovo ve dvou představeních, ona skvěle vyrovnala s požadavkem.

Novocherkassk

V roce 1893, Vera podepsal svou první smlouvu o umělecké dílo v oblasti podniků N. Sinelnikova Novocherkassk. Víra pomáhá Kiselevsky vysoká, ale těsně hodnocena schopnost herečka. Věřil, že její osud - komedie. Navíc neměl stavět na ní velké plány, jak se očekávalo, že je to jen po určitou dobu, která by nahradila nemocnou herečkou. Práce v oblasti podniků byla pekelně obtížné. V prvních pěti měsících musela hrát 58 rolí. A to navzdory skutečnosti, že ona neměla žádné zkušenosti, a každá role požadované studie a reflexe. Komissarzhevskaya ještě podařilo se poučit z jeho kolegové provedli deník pozorování jejich hru a podíval se do představení. Někdy musela hrát dva koncerty za den, v noci se musela naučit roli. Odpolední zkoušky, večerní - hra na jevišti. Tato threading provoz nedal volnost pro kreativitu a hledání jeho metody, ale dal hře dovednost na jevišti, pomáhal hromadit zkušenosti. Role v tomto okamžiku to zbitý nejbezvýznamnější prázdný vodevilchiki, který byl uveden na jevišti a nepředpokládal hloubku dramatických zážitků. Ale Vera zacházeli s nimi s maximální vážností, ošetřování každý jako důležitý lekci. Ona sama měla být vaše kostým, make-up umělce, a dokonce i režisér. Ale práce nezůstala bez povšimnutí, a kritika začne oslavit své hry, nejprve v několika slovech, pak v celých odstavců. Jeho prestiž rostla spolu s dovedností.

Za rok Komissarzhevskaya schopen pochopit trochu důvěry, ukázalo triků a začal přemýšlet o víc. Je příliš pozdě na to začít kariéru ve věku 29, a začne spěchat realizovat. Během této doby ona čte hodně vážného dramatu a sní o tuto práci. Entreprise silně závislé na veřejném vkusu, a oni byli velmi pokorný, kozáci nechtěl divadlo hlubšímu zamyšlení nad tím, ale pouze zábavu. Ale divadlo Sinelnikov, který byl v té době nejlepší svého druhu, ještě občas se odvážil k vážným produkcích, například „Hoře z rozumu“ a „Plody osvícení“.

Pro rok herečka byla schopna předvést, ale to přidat do svého kolegy lásky. Komunikace s ní nebylo snadné, protože to bylo velmi náročné a pro sebe a pro ostatní. Sezóna je u konce, ale nedostal očekávaný návrh Komissarzhevskaya prodloužit smlouvu. Na scéně se vrátil bolevshaya Medveděv, Kisielewski viděl, že Vera nechce spokojit s rolí v estrádě, a ztratil zájem v tom, kolegové na jevišti jí záviděla, a nerozuměl. Vše, co to vedlo k tomu, že Komissarzhevskaya museli opustit Entreprise Sinelnikov.

prohlídka

Všechny herečky Ruské říše v době, kdy k udržení jejich finanční situaci spolupracovat s repertoárem. Stacionární divadla bylo málo, a to zejména ve velkých městech. Proto cestovat skupinky měl docela málo. Opouštět Novocherkassk, Vera Komissarzhevskaya na pozvání Tiflis umělecké komunity jde s nimi na turné. Tady byl schopný hrát 12 rolí, mezi něž patří „divoška“ komedie „velké peníze“ a jiní. Kritici a veřejnost dobrá herečka trvat i její otec chválí svou hru. Přes úspěch samotná víra nebyla do konce roku šťastný, že i nadále snít o vážnější repertoár. Tento nedostatek důvěry zabránit Komissarzhevskaya najít dobrý záběr. Po turné v Tbilisi, se vrátila do Moskvy v naději, že najít práci, ale agentura se bojí jít podívat se smutkem, jak se souborem vyplněné a odejít, ale to zůstane bez práce. Najednou Tbilisi kolega zve ji k účasti na zájezdu v Ozerki a Oranienbaum. To entreprise lišil vážnější repertoár, který je velmi příjemný na víře. Zde je možné hrát po dobu 3 měsíců 14 nové role v takových hrách jako „intrik a lásky“ Schiller, „Vasilisa Melenťjevová“ AN Ostrovsky, "Steppe hrdina" IA Salov.

Jeho úspěch byl velmi nápadné, že se potvrdilo výzva pracovat na Alexandrinského divadla. Ale ona zase bojí jejich nezkušenosti, rozhodl se přijmout pozvání z repertoáru Nezlobin ve Vilniusu. Publikum a Repertoár souborem byly mnohem vážnější všechny předchozí ty, v nichž pracovala Komissarzhevskaya. Zde po dobu 2 let ona hrála 60 rolí, mezi nimiž byly již nezaměnitelný štěstí: Larissa v „nevěsta“ AN Ostrovsky, Sophia in "Hoře z rozumu" A. Griboyedov, Louise "intrik a lásky" Schillera. Zde její hru ocenit Němiroviče-Danchenko, Kachalov, Brushtein. V Nezlobin Komissarzhevskaya plně vyvinuty a prokázal svůj dramatický talent, který do té doby byl odepřen některými kritiky, a jeho inovace. Ale ona se nedostane tolik dobrého režiséra, který by byl schopen zvládnout svou hru.

Alexandrinskij divadlo

V roce 1896, ona byla úplně na začátku, aby mi nevadí, když tato etapa z Alexandrinského divadla. Role navrhovatele Nelíbilo se jí, že má strach a přemýšlet o hře debutovat. To vše za 32-letá herečka byla již obtížné. Ale ona úspěšně hrála debutové hru „Butterfly Boy“ a byl velmi chválen kritiky. Herečka přivedl na scénu nový styl divadla, postavený ve vnitřní zkušenosti. Za šest let v Alexandrinského Komissarzhevskaya hraje své nejlepší role, ji proslavil a chloubou ruského divadla: to Larissa v "nevěsta", Nina Zarechnaya v "The Seagull", Desdemona v "Othello", Marikka in "Lights letního slunovratu" Margarita " Faust. " Hra „Racek“ byl velmi vysoce hodnocen Čechova, který až do konce svých dnů věřil, že to bylo nejlepší ztělesněním záměru své autora. Měl dlouhou korespondenci s herečkou a společně diskutovali způsobů rozvoje ruského psychologického divadla. Hra „Racek“ nebyl přijat veřejností a kritiky, tato chyba byla obrovská rána do dramatik a herečka.

V divadle, Vera našel kamaráda - ředitele EP Karpov, s nimiž nebyli podobně smýšlející, ale také jejich cestu k nové etapě společně najít správné cesty. Díky této spolupráci se herečka si uvědomil, jak velký režisérem roli v osudu herců. Tato spolupráce Vera byl schopen pochopit jeho názory na umění, které ji vedly k hledat novou cestu.

Hledání nového divadla

Herečka touží po nové divadlo, myšlenku, že jednou chycen Stanislavského a hýčkaný sen o vlastním divadle, ve kterém by mohl být plně využit. Alexandrinskij Divadlo která jí byla uložena příliš mnoho omezení zde měl konzervativní politiku. Ve svých dopisů a deníků stále existuje tématem cesta, hledání nového divadla. Herec divadelní Komissarzhevskaya postaven na psychologismu a Alexandrinskij to byl požádán, především vnější projevy, bez namáčení do hlubin duše postavy. Cítí, že ztrácíš čas, že jeho práce na imperiální fázi ji nikam nevede. Proto se v roce 1902, se rozhodla opustit Alexandrinského. Peníze na vlastním divadle nemá, a tak se musí jít na dlouhé turné, ona cestovala téměř po celé zemi, kteří pracují v Jaltě, v Kyjevě, na Sibiři, Charkov. Ale repertoár byl slabý, směr nekvalitní. Ona potřebuje režisér a ona ho našla v osobě VE Mejerchold.

vlastní divadlo

Činoherní divadlo Komissarzhevskaya objevila oficiálně v roce 1904, ona vzlétne budovu pro něj. Ale nedostatek peněz, přiměje to, aby okamžitě jít na turné a 2, když cestuje po celé zemi, busking a hraní v druhořadých vystoupení na veřejnou spotřebu. Hrdinské úsilí a za pomoci stejně smýšlejících lidí byly shromážděny ve výši 70 tisíc rublů, a Komissarzhevskaya konečně začne vytvářet stacionární Repertory Theater v Petrohradě. Jeho účel - na nové umělecké ideologie, „divadlo duše“, protože to je potřeba speciální repertoár a družinu. Komissarzhevskaya čte nespočet moderních her, se rozhodne pro jeho divadle Ibsena, Čechova, Gorkého. Divadlo souborem tvořeny stejně smýšlejících lidí, kteří touží ukázat světu nový pohled na divadlo. V roce 1906 Meyrehold souhlasil s prací v divadle, položí 13 představení, mezi nimi inovativní verzi hry „Hedda Gabler“, „Puppet Show“, „Život člověka.“ Ale vztah mezi herečkou a režisérem jsou tvořeny je velmi obtížné, takže celkově obvody s výkony vede k prasknutí. Činoherní divadlo Komissarzhevskaya nejednoznačně bere diváky Vyskytují se zde tyto skandály. Ale to bylo přirozeným důsledkem revolučních akcí společnosti. Práce ve svém divadle, Vera musel čelit nedorozumění, zrada, s poruchami, ale také s velkým úspěchem.

Nejlepší role

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna, jejíž role je stále příklady psychologické školy, během jeho rozkvětu hrál hodně brilantní, inovačního charakteru. Její styl hry je velmi vhodný pro realizaci Čechovových hrdinek. Takže to Sonya od „Strýčka Váni,“ Sasha z „Ivanov“ a Nina Zarečné v „The Seagull“ Byl to jemný smysl bojovat přírodu. Komissarzhevskaya pochopit autorovu záměru, cítil svůj umělecký záměr. A to navzdory skutečnosti, že mnozí diváci neměli takový výklad přijímám, dramatik sám to nejlepší interpretaci v úvahu.

To je také jeden z nejvýznamnějších rolí patří její Komissarzhevskaya Larissa od „nevěsta“ od A. Ostrovského, Natasha Bobrova z „Kouzelné Tales“ Potapenko, Nora v „panenku Dům“ od Ibsen, Varvara v Gorkého „letní“ rezident. V každém případě, našla svůj vlastní výklad, viděla zrno role a zprostředkovat nejhlubší pocity postavy.

Zklamání v divadle

V roce 1908, činoherní divadlo, již známá jako Komissarzhevskaya divadla (St. Petersburg), dělá turné po Spojených státech, kde Vera sice mimořádně pochvalné hodnocení. To je nazýváno jedním z největších hereček 20. století. Ale Komissarzhevskaya zažívá hořké zklamání svého divadla. Práce s symbolist Mejerchold herečkou zabit v jiskru, necítila jeho talent požadoval. Faith vidí, že plány téměř nikdy realizovány v představeních, herci a režiséři nerozumějí navzájem, expresivní přehlížel myšlenku nového divadla. Každá nová hra Komissarzhevskaya jevit jako selhání. V roce 1909, to trvá velmi těžké rozhodnutí opustit divadlo.

nová naděje

Komissarzhevskaya herečka neuvěřitelný talent, sní o krásné, psychologického divadla, jsem si uvědomil, že herci, vyrostli ve starých tradic, nemůžete dělat nic. A ona měla nápad otevřít divadelní školu vzdělat aktéry nové formace. Chtěla mít na paměti poučení z jeho otce, který byl dobrý učitel a divadelní zkušenost Stanislavského, který vytvořil svůj systém uměleckých her. Chtěla se učit, abych sdílet své zkušenosti s takovými obtížemi, a také pozvat své přátele z předních herců a režisérů, jak chtěla zavolat A. White, D. Merezhkovsky, V. Ivanova učit předměty, rozšiřuje obzory. Inspirovaný novými nápady a nadějí, Komissarzhevskaya poslán do posledního turné Sibiře v jejich životě.

soukromí

Vera Komissarzhevskaya, životopis je tak krátký, a tak naplnil divadlo, neodvážila vzít podruhé. Příliš mnoho ranou do jejího prvního manžela, Vladimirom Muravevym. Ale v roce 1887, v průběhu léčby v Lipetsk, ona se setkala s Sergei Ziloti, důstojník, velmi vzdělaný člověk, milovník literatury a divadla. Mezi nimi se sčítají velmi vřelé vztahy, Sergei dokonce přináší víru panství svých rodičů, a je jako nevěsta. V tomto domě Komissarzhevskaya vždy velmi teple a pohodlí. Celý život se přátelil s rodinou Ziloti často navštívil jejich Znamenka. Ale oženit Sergei nevyšel.

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna, jejichž osobní život byl dramatický, hodně času a úsilí, aby zkušenosti na jevišti a to stačilo pro ni. Současníci byli říkal, že ona byla v lásce s Čechova, ale neodvážila se jí to říct. I když je možné, že on byl v lásce s jejím talentem herečka, ne žena. Měla několik románů s ředitelem EP Karpov, mladý herec NP Roshchin-Insarov s diplomata SS Tatishchev, básník Bryusov, ale žádný z nich proměnila v manželství, protože hlavní věc, kterou ve svém životě vždy zůstal divadlo.

péče

Tour Sibiře a Dálného východu mnohem Komissarzhevskaya unavená, stěžovala si k lékaři pro bolest v uších. Tyto pocity nejsou povoleny spát, byla každý den cítil hůř. Vyzvány, aby jí lékaři navrhli Jenom léčbu - kraniotomie. Malátnost neprošel, i když to bylo v Taškentu, několik herců ze skupinky onemocněl neštovicemi, stav Vera Fjodorovny rovněž zhoršila, se ukázalo, že i ona, neštovice. Její bolest byla nesnesitelná 27. ledna ztratila vědomí. Boláky zakryla tělo, bolest jen zesílil. V polovině února, herečka měla AP Čechov, že považoval za dobré znamení. Ale stav výrazně zhoršil během několika dnů, dne 23. února přišel ochrnutí srdce a velký Komissarzhevskaya zemřel. Podle její vůli v první hodině po její dopisy smrti a deníky byly zničeny z její rakve. Řekla mi, že ho pohřbít s tváří pokryta, aby lidé neviděli jako nemoc znetvořená. Komissarzhevskaya Vera Fedorovna (1864-1910) byl pohřben v Tikhvin hřbitově v Saint Petersburg.

paměť

Péče největší herečka se stala skutečným šokem pro Rusko až po ztrátu náhlé realizovaného neuvěřitelnou hodnotu svého uměleckého způsobu a množství talentů. Paměť Komissarzhevskaya stále domovské země je zachována. Divadlo Komissarzhevskaya (Novocherkassk) hrdě vzpomíná na dny, kdy tam zářily tuto herečku. Stejně jako v divadle Ussuriysk. Smyslem jejího života - Drama Komissarzhevskaya divadlo v Petrohradě. On je známý po celém světě. Street Komissarzhevskaya tam v Tyumen, Doněck a Voroněže. Její Snímek byl pořízen v různých básně Alexandra Bloka a Bryusov. Její talent inspiroval vznik hudby, takže Knaifel A. psal kus pro strunné nástroje „víry“, P. Gapon napsal její paměť valčík „rozbité řetězce.“ Její život a dílo věnované nádherný film „I - herečka,“ Viktor Sokolov. Role víry hráčem týmu herečka Natalia Saiko. Ředitel nechtěl vzít chronologický obraz, vybral inovativní způsob - vytvořil film samostatných nesouvisejících dějových epizod, které odhalují různé aspekty hlubokého charakteru herečka. Film ukazuje tragédii života, ve kterém je cena talent je v klidu a osobní štěstí.