Mytí akvarel: metody a techniky

Akvarel je jedním z nejvíce sofistikovaných technik v oboru. To vyžaduje od při zobrazování částí umělce maximální opatrností, protože změny nebo měnit nic na obrázku, je prakticky nemožné. Mytí akvarel je poměrně jednoduchý ve svém provádění. Tato technika byla téměř jediný způsob aplikování vodové ke vzniku impresionismu.

Jak užitečné mytí akvarel?

To se používá k výrobě kreslení rozsah a ukázat, jak se objekt bude vypadat ve skutečnosti. Mytí - i když dost snadné, ale kontinuální proces. Ve svých architektonických institutech učí první kurz, protože to je jeden z hlavních nástrojů architekta. Koneckonců, obyčejné kreslení není schopna poskytnout přesné reprezentaci nepřipraveného posluchače o tvaru předmětu. Mytí akvarel pomáhá pochopit plán, vidět tvar objektu a vidět barvy jakékoliv osoby. Tato technika je také velmi užitečné pro většinu architekta. To se dostává do práci s barvou, najít nejvhodnější kombinace materiálů pro realizaci počala objasnit tóny vztahy, dosáhnout dobrého vyjádřené siluetu a rozsah nakresleného objektu.

Začínáme

Jak to udělat mytí akvarel? Postup je jednoduchý, ale trvá dlouho. Prvním krokem při práci s praním - je oddělení světla ze stínu oblastech obrazu. Všechna místa, na které padá stín, by měla být pokryta barvou, takže když oni byli ještě sušení trochu lehčí nejjasnější odrazy v tmavých oblastech. Dále, všechny povrch kusu musí být pokryt nejlehčím tónem, který může být jen v podstatě voda. Ale všechny hrany a roviny, které jsou vystaveny na světlo v pravém úhlu, ve stejnou dobu musí zůstat nedotčena.

Po analýze skicu, je nutné rozdělit výkres o základních plánů, v závislosti na tom, jak budou odstraněny do hlubin. Fore vždy svítí mnohem silnější, takže je nutné čerpat všechny ostatní zapalovače. V případě, že slovo „plán“ předpokládá, že všechny svislé plochy, které jsou uspořádány paralelně s ohledem na výstupky fasádních rovin.

Další etapa

Celý povrch na obrázku, s výjimkou jejího prvního plánu, který bude pokryt lehkým roztokem s akvarelu. Po zaschnutí popředí bude vypadat o něco jasnější než ostatní, hlouběji. Že tato práce jako mytí akvarel stal o něco jednodušší při provádění by měly být pokryty všechny najednou světla a stínu oblastech výkresu. V tomto případě byste se měli snažit udržet lehké žebra, pod světelným zdrojem, a to zejména v případě, že jsou v popředí.

Když stupeň osvětlení na lehkých letadlech distribuovány, můžete začít pracovat na stínech. Místa, která jsou nejblíže k divákovi a jsou ve stínu, by měl být zobrazen sytější, než ty, které jsou v pozadí. Nedávná tažené více než slabě, a detaily v gradaci zmenšují.

Konečný proces

Závěrečnou fází v otázce, jak se dělá mytí akvarel umělce vyžaduje zvláštní péči. Všechny prostory v obrázku, které jsou uzavřeny a hluboké, je třeba méně osvětlené odráží paprsky ve stínu jejích částí. Toto pravidlo musí být jasně prokázáno, pokud jde o otvory, který zobrazuje vnitřní prostor. Stínované povrchy jsou potaženy postupně na stávajících plánů, stejně jako v promývání osvětlených částí, jen v opačném pořadí.

Alespoň zpracovány stíny, které jsou nejblíže k divákovi. Na všech těchto okrajů displeje částí, které jsou ve stínu, je nutné nechat tenký pás, poněkud světlejší odstín sebe sama. Tento postup umožňuje přenášet zřetelný reliéf formy. Je také důležité si uvědomit, že v popředí zářících hran měla postava vypadat lehčí než ty, které jsou na zadní straně, hlubokých oblastí výkresu.

Různé způsoby čištění

Není nikdo, technika s akvarel mytí. První a nejvíce jednoduchá - černá a bílá. Zpočátku, podrobnosti jsou navrženy v inkoustu, a pak umělec vezme do ruky barvou. A co je nejdůležitější, v černé a bílé mytí zvolit správný úhel, to je místo, kde bude objekt vypadat výraznější. Hlavní část siluetou musí být jasně viditelné. I když tento typ čištění, a je zřídka použitý, poskytuje začínajícího architekta co je nejdůležitější - pocit tónu. Kresba je v čisté tóny a jemné, decentní barevnosti. Nejčastěji se tato technika se používá k zobrazení různých architektonických návrhů.

mytí barva akvarel zvyšuje rozsah světlých oblastech. To umožňuje, aby umělec realizovat libovolný osvětlení v obraze. Může se jednat o jasný a slunečný den, deštivo a zataženo krajina, barevný západ slunce nebo svítání. Hlavní věc - definovat, co by mělo být zobrazeno v práci, vybrat ten správný světelný zdroj. V případě, že světlo je jasný, je třeba barva rozmanitost snížena, a stíny stanou kontrastní, který umožňuje dobré zobrazovací hromadně. A naopak, je-li rozptýlené osvětlení, kontrast se snižuje a zvyšuje zatížení barev.

důležité detaily

Než začnete, měli byste si vybrat téma. Stavebně mytí akvarel se s výhodou používá na displeji konkrétní a objemové typů staveb. Správně a krásně se musí plánovat další kresbu. Koneckonců, je výsledkem práce by měla být téměř totožný s fotografického obrazu objektu. Kvalitativní kresba - Padesát procent úspěšnosti. To by mělo být provedeno s inkoustem, který se ředí na světle šedou barvou. Kresba se provádí pohybem zápěstí, takže později neměl prosvítat akvarelu. V některých případech, můžete použít barevný obrys. Poté se modrá barva bude především v zapálené oblasti a stinných místech vyžadují červené nebo hnědé tóny. Je také důležité, a kvalita papíru, protože umělcovy kresby vyžadují maximální preciznost a přesnost.

Mytí v architektonických výkresů

Mytí akvarel architektura vyžaduje velkou zručnost umělce. Je třeba mít velkou zásobu znalostí, aby bylo možné využít vlastností barvy, světla a barev rozlišovat mezi přírodních jevů, vidět mnoho vlastností různých textur a tak dále. Po práci v technice akvarelu mytí můžete vidět úlevu a trojrozměrné předměty, které je co nejblíže k jeho skutečné podobě. Toho je dosaženo tím, zpracování umělce světel a stínů oblastech zobrazovaného objektu.