Barnett Newman - abstraktní cesta

Barnett Newman - významný představitel divize amerického abstrakcionismu. Narodil se v roce 1905 v New Yorku. To je také obyčejné rozdílné hláskování jeho jména: Newman. Anglická jazyková zdroje, to je známé jako Barnett Newman.

Kolik obrazů zachovány

Mimochodem, umělec Barnett Newman všechno zničili jeho rané malby, asi čtyřicet let práce byl zničen a, bohužel, nemá tah štětcem. Takže dnes, mluví o práci Newman, výzkumníci demontovat pouze „přežili“ obrazy z pozdního období ve výši 120 kusů, ležel na časovém rámci téměř dvacet pět let.

stádia tvorby

Jeho rodiče byli přistěhovalci z Polska, Židů od narození. Barnett Newman malba mladý studoval na Art Students League, také známý jako Art Students League. Toto období je charakterizováno tvůrčí experimenty ve stylu automatismu Jacksona Pollocka, Barnett Newman a pak kreslí graf, a to je hlava pokračuje v rovině obrázku s surrealistických tendencích. Je pozoruhodné, že ve stejné době vytvořil uměleckou školu spolu s takovými postavami amerického umění dvacátého století jako Rothko, Motherwell a Baziotis.

Je čas otevřít

První samostatná výstava, která byla představena výhradně obrazy Barnett Newman, byl doslova rozdrtil kritiky umění v recenzích. Výsledkem byla prodloužená deprese a neochota ukázat svou práci veřejnosti, zabývat se než umělec šlo jen o osm let později, když se rozhodl postavit retrospektivu díla k dispozici. Navíc právě v době Newman zničil všechny jeho raných děl, takže můžeme s jistotou říci, že se nejen náročný na sebe mistr štětce, ale také zranitelné.

Nejznámějším dílem Barnett Newman - obrazy vytvořené v období od roku 1947 do roku 1970. Tento software čepel, volal patetický způsobem vyprávění o světě zcela zbytečné tahů štětcem. „Přikázání“, „jednota“, „propast Euclid“, „Midnight modrý“ a jiné práce abstractionist soukromých sbírek tvoří dnes, včetně sběru umělcovy rodiny, stejně jako vystavoval v několika muzeích ve Spojených státech. Museum of Modern Art v New Yorku má možná nejúplnější kolekci, která zahrnuje různá období umělcova života.

Způsob Newman

Kritici počítat ji zástupci amerického abstraktního expresionismu. Takový prominentní teoretické Clement Greenberg, vzhledem k tomu, tento obraz ní pole definice obrazu, který jasně ukazuje rozdíl mezi vytvořen lineárně automacie lesknoucí se světlé barvy a mají velká letadla Rothko a Newman doslova přilepena. „Malba pole“ zmiňuje ne pastorační krajiny, a charakterizuje lásku dvou mistrů na monotónní velkých vodorovných rovinách v jejich práci. Vědci spočítali, že s ohledem na styl má zřetelný filozofický podtext, a prezentovány na plátně barevné hranic opravdu nesdílím, a proto je malba, hlásá jeden z hlavních amerických principů - Svoboda.

inspirace

Inspirace Barnett Newman (umělec) nabral množství filozofie. Zpátky v roce 1947, když prohlásil vysoký cíl jakéhokoli umění - nebýt krátkodobé, nahlédněte do epochální koncepce: Život, smrt, člověk a příroda. Komplikované jména daná obrazy, zdůraznil řadu pocitů a emocí, že umělec se snažil zprostředkovat pouze jednu barvu nesmyslné světě. Bohužel, umělecké kritiky byly schopny tento přístup posoudit mnohem později.

Jak se dívat na obrazy Newman

Mezi umělce a milovníky umění, existuje nepsané pravidlo: získat celkový dojem plátna, je nutné vzdálit se od ní ve vzdálenosti rovnající se svou výškou. Tento princip pracoval od středověku až po renesanci, a mnoho poté, ale Barnett Newman trval na tom, že jeho obrazy by měly být považovány pouze na krátkou vzdálenost. Co dělá tento přístup? vtahující diváka do světa barevných polí. Později mistr New York dokonce začal psát návod na to, jak je třeba se podívat na jeho obrazy, přímo na výstavách.

drahý nákup

Něco, co nebyl přijat jeho současníky až do pozdního období jeho práce, a to zejména ocení později v naší době. Američtí mistrovské obrazy abstraktní pravidelně zvýší na nejvýznamnější dražbě, včetně Sotheby aukční domy. Jeden z nich, tlačil pod kladivo v posledních letech, byla odhadnuta na 30 milionů $.

Ve stejné době, umělcova práce, a to vše způsobuje pouze pozitivní emoce. Práce Barnett Newman Onement VI Někteří nazýván jedním z nejvíce zbytečné a nechutné umělecké předměty někdy přicházejících v aukci. Cena pro obraz v posledním prodeji v roce 2013 u Sotheby činily více než 43 milionů $, stejná práce byla ve velkém měřítku plátno koupal v modrém laku s vertikální, ploché dostatečnou šířku pásma. Tvorba patří k takzvaným bleskem na rozdíl od horizontálních „polí.“ Celkové rozměry díla - 2,6 x 3 m.

Barnett Newman „Light Anna“ oddaný své zesnulé matce. Přísně vzato, tohle je horizontální plátno působivých rozměrů, naplněné karmínově červená. V roce 2013, dále jen „mistrovské dílo“ byl také dát do dražby a prodán v aukci za částku ve výši 106 (!) V milionech. Z technického hlediska plátna je pozoruhodná v tom, že Newman se museli potýkat s výkonem světelného výkonu červenou, přičemž na přistýlce jasu z průsvitného bílého připraveném plátna. Několik vrstev červenou barvou laku je zbavena této kvality a učinit z něj „nudné“ a „truchlící“ cesta, v závislosti na umělce, by měl být v této situaci.